ТАНГО – ИСТОРИЯ И РАЗВИТИЕ, СПЕЦИФИЧНЫЕ СТИЛЕВЫЕ ОСОБЕННОСТИ, ОТЛИЧИТЕЛЬНЫЕ ХАРАКТЕРИСТИКИ В ХОРЕОГРАФИИ

Цветанка Боянова Гаврилова–Иванова

О происхождении танго существуют разные теории. Большие из них не доказаны фактами, а передаются как легенды и мифы.

Многочисленные версии относительно родины танца объединяютсья около Аргентины, Уругвая и Испании.

Одни из них утверждают, что танго привнесено в Аргентину испанскими завоевателями Южной Америки вместе с другими народными танцами, как например Фламенко.

Другие считают, что танго произошло от африканского танца „тангано”, которой был распространен в Аргентине африканскими рабами.

Блоее правдоподобно звучит теория, что танго - это символ Рио де ла плата. Это название самой большой и самой широкой в мире. В тоже время Рио де ла плата, наименование большой територии в Уругвая и Аргентины.

Танго – это сложное сочетание „кандомбе”, „хабанеры”, „мазурки”, „польки”, „вальса” и других танцев. В начале 20 века для танго начинается золотая эпоха. Со своим страстным и вольным духом оно идеально отвечает общему настроению и интересам высшего общество Западной Европы и становится „королем” в самых элитных танцевальных клубах Англии, Голандии, Финляндии. „Танго-шоу” исполняется на лучших сценах Бродвея, Парижа, Лондона, Берлина и Токио. Здесь уже пары танцуют не так близо друг к другу. Движения становятся более атлетичными, балетнными и эмблематичными.

Стили исполнения

Фолкльрное танго сущесвует как отдельное танцевальное направление. Оно исполняется как на специальныых танцевальных вечерах, так и на сценах, на фестивалях и состязаниях. Существуют много различных стилей и вариаций на тему „танго”. В исполнении фигур, в стилях и темпоритмах нет определеных канонов. Кроме того в каждой стране танец приобретает свой неповторимый колорит и особенности. В первую очередь, при его исполнении проявляется свободная импровизация исполнения однй или нескольких пар в ритме музыке. Сами движения мягкие и в тоже время существует постоянное и неожиданное изменение от сдержанного до напористого. Благодаря резким вариациям движений корпуса и головы, танец получает эротическое звучание. Партнер имеет ведущую роль. Он демонстрирует решительность и доминирует над своей партнершей.

Одни из самых популярных стилей в изполнении танго являются: „Танго нуево”, „Танго милонгеро” , „Танго фантазия” и „Танго салон”

„Танго нуево” – Вследствие популярности танго в конце 20 века появляются танцоры и преподаватели, которые экспериментируют, смешивая класическое танго с элементами более модных танцевальных форм. Таким образом создается новый, более свободный и гибкий стиль. Большая часть любителей этого стиля имеют большой опыт в других танцевальных формах. Чаще всего ими являются исполнители, вдохновлённые новой современной танцевальной техникой. Раскрепощенность и модный облик и философия нового течения, делает этот стиль исключительно популярным среди молодежи и практикующих танцоров по всему миру. Танцуя, они показывают свой собственный неповторимый стиль, выдумывая оригинальные повороты и кружева своими ногами, оригинальные позы и поддержки.

„Танго милонгеро” – Этот стиль зараждается в 40 – 50 годах прошлого века. Он является традиционным. Приверженници стремятся сохранить и предостеречь его от новых влиянии. Танцуется в самой близкой и закрытой позиции, при которой каждый из танцующих, своей тяжестью поддерживает корпус своего партнера. Стиль „милонгеро” больше всего подходящ влюбленным парам, не только потому, что не допускает шоу фигуры, но и потому, что предлагает внутренную гармонию, внимательное отношение к партнеру и очень точную ориентацию при ведении партнерши. Сами шаги очень простые, скромные, выполнены в близком контакте, а ритмическая музыка провоцирует танцующих выделавать оригинальные импровизации. Стиль этот не зрелищен. Он скорее всего являетсья интенсивным внутренним обменом чувств и эмоций между партнерами.

„Танго фантазия” – Полная противоположность стиля „милонгеро” является „танго фантазия”. Это постановочное танго, которое выполняется, как шоу на сцене, как игра, как спектакль для зрителя. В этом стиле поощряется использование широко открытих позиций, импровизация и всевозможные фигуры.

„Танго фантазия” прежде всего имеет совершенно точные законы, связанные с драматургией сенического жанра. Это шоу, в котором музыка и танец являются определено выученными движениями, характером и чувствами. Этот стиль требует много энергии, динамизма, виртуозной техники, гибкости и координации между партнерами, зрелищности движений.

„Танго салон” – Салонный стиль танго появляется в конце 30 годов прошлого века. Он характеризуется близкой позицией и очень малым свободным пространством между партнерами. Это класический стиль исполнения, очень подходящ для балов. Он позволяет исполнение более разнообразных движений, фигур, поворотов и поз. „Танго салон” является более острым вариантом танго, но как и все остальные варианты, расчитаны прежде всего на импровизацию ведения и следования партнера и партнерши.

В настоящее время танго переживает новы подъем. Характерными, для этого танца, являются резкие и отрывистие движения, неожиданные паузы и красивые позы, смена направления танца. Современное танго, можно сказать, делится на два стиля – английский, который принимают как международный, и американский. Английский стиль является „родителем” состязательного танго. Когда говорим об американском стиле танго, надо понимать социальный /парти/ танц, которой собрал в себе самое найлучшее из выше упоминаемых стилей. Сам факт, что танец социальный, со своей стороны, приводит к более упрощенным движениям.

Разница между фольклорным и состязательным танго ярко выражаена. Характерные, для состязательного танго, являются более отрывистые движения, не присущие танцу, пришедщему из Латинской Америке. Фольклорное танго имеет более театральное изполнение, которое часто напоминает состязательное Пассо добле.

Состязательное танго имеет свои специфические правила, объязательные движения и фигуры. Хорошое владение танцевальных движений дает неограниченые возможности исполнителям творить разнообразные комбинации.

Специфические требования при исполнении состязательного танго

Положение рук во время исполнения танго – положение рук при исполнение танго менее компактно, чем в остальных стандартных танцах. Дама стоит чуть справа кавалера. Левый локоть кавалера вытянут умеренно назад, но не за линию спины. Правая рука партнера находится по середине спины дамы. Правый локоть дамы направлен к полу, а левый – горизонтально полу, обхватывая руку кавалера.

При исполнении танца, колени обоих партнеров чуть – присогнутые, но не много, что бы не было ощущения „приседания”. При расслаблении в коленах, таз остается как можно выше, что бы сохранились остальные линии корпуса.

В основном положении, ступни обоих партнеров находятся в так называемых трех равновесных линиях, т.е. ступни правых ног дамы и кавалера выдвинуты умерено назад по отношению к левым ногам. Правые ноги обоих партнеров находятся в одной линии – пальцы дамы напротив пальцев кавалера. Во время движения, ступни находятся в нормальном положение из четырех линий.

- Техника исполнения – Выполняя движения, исполнители остаются в основном положении – полу–присевшие. В основной технике нет углубления приседания и выпрямления. Только в некоторых более современных позах и фигурах допускаются такие изменения, но чтобы это не отражалось на характере танца. Все шаги умерено повернутые налево. Это обуславливается фактом, что правая сторона кавалера ведёт движение.

Ноги двигаются одинаково быстро. В момент акцента в музыке, ступня рабочей ноги опускается на пол и одновременно с этим переносится тяжесть корпуса. Во время исполнение танго умело подчеркивается каждый первый “quick” шаг. Если выполняются последовательно несколько “quick” шага, то акцент падает на нечетные – первый, третий, пятый и т.д. Каждой шаг вперед выполняется с пятки ко всей ступне, но обязательно присуствуют внешняя и внутренняя сторона ступни. Обе ступни всегда повернутые слегка влево, т.е. всегда есть направление движения по воображамому кругу.

В некоторых случаях шаг вперед исполняется на всю ступню. Шаг вперед от пальцев ко всей ступне считается ошибкой. Каждой шаг назад начинается пальцами ко всей ступне с участием внешней и внутренней стороны ступни.

В 1907 году в Париже проводится первый официальный конкурс для танго, а позже в 1909 и 1910 – в Париже и Нице. Постепенно появляются и другие танцы, которые демонстрируются на конкурсах. В 1920 годоу проводится первая конференция, в которой принимают участие более 200 специалистов. Здесь рассматрываются вопросы о введении естественных простых и ясных форм танцев для регистрации определеных движении и фигур каждому танцу.

В 1929 году проводится „Большая конференция”. Вопрос стоит о формах и функциональных проблемах современного состязательного танца. Определяются названия каждого элемента и вписываются в созданный для этого стандарт. Формируется терминология, дающяя возможность письменной регистрации движений. Позже, имея ввиду национальные стилевые и характерные близкие особенности, танцы обособляются в две групы:

а/ стандартные – английский вальс, танго, венский вальс, фокстрот и квик степ,

в/ латиноамериканские – самба, ча-ча-ча, румба, пассо добле и джайв

Рекомендуется, чтобы изучение танго начиналось с начального школьного возраста. Педагог должен сообразится с тем что у малышей слабо развитые мыщцы и быстро устают. У них нет еще координации движения, плохо развиты волевые качества, целеустремлённость, дисциплинированость. У некоторых проявляются смущения во взаимоотношениях /мальчик-девушка/, т.е. поставить их в пару. Поэтому педагог должен умело подбирать движения, которые могут разучивать сначала самостоятельно и постепенно перейдти к варианту - объеденить их в пару.

В начальном курсе обучения лучше всего использовать метод, при котором ученики повторяют каждое движение вместе с объяснением и показом педагога, а потом исполняют самостоятельно. Это дает возможность педагогу сосредоточить свое внимание на тех элементах движении, в которых больше всего допускаются ошибки.

Самый распространенный метод является, когда педагог показывает по счету и ученики выполняют по счету. Потом педагог показывает под музыку и ученики выполняют под музыку.

Другой метод обучения начального класса, это когда движение делится на простые части, которые разучиваются поотдельно, а потом все части собираются в целое.

Целостный метод представляет разучивание всех движений в целом в медленном темпе. Этот метод можно изпользовать при разучивании более сложных движении, которые нельзя разделить по частям.

Для разучивания особенно сложных движений можно применить метод временного упрощения, когда движение приводится к простой структоре, разучивается, а потом постепнно усложняется до завершенной формы.

Каждый метод для разучивания танцевальных движениий, имеет свои достоинства и недостатки. Выбор метода зависит от сложности структуры танцевального движения и его элементов.

В завершение процесса разучивания движении, педагог обединяет их в танцевальные комбинации, различные по своей сложности.

Представляю четырие варианта танцевальных комбинаций – две для начальной и две для старшей группы.

Таблица 1 (ниже) – начинающие

 

Таблица 2 (ниже) – старшие

Библиография:

1. Абрашев Г. Вопросы хореографской теория – 1989 г.

2. Абрашев Г. Композиция и формы танца – 2001 г.

3. Димитров В. Описание и разчитане на спортните танци, Университетско издателство „Неофит Рилски” – Благоевград – 1999 г.

4. Кремер Хорст Тренировъчен рамков план – изд. БФСТ 2003 г.

5. Moore Alex – The Revised Technique Balroom Dancing

6. Современны бальный танец – изд. „Просвещение” 1973 г.

7. The Reviead Technique of Dancing – London – 1975 г.